Anna Vnuk: ”Ängskolans discon var stans bästa”

Dansaren Anna Vnuk växte upp på Hertsön i en tid då gårdarna var fulla av barn och lekarna pågick i dagar. Här kom också dansen tidigt in i hennes liv. ” I skolan fick vi göra egna shower och uppträda. Det var nog där jag fick min scenvana”, säger hon.

Dansaren Anna Vnuk minns med värme sina första skolår på Ängskolan.

Dansaren Anna Vnuk minns med värme sina första skolår på Ängskolan.

För Anna Vnuk blev uppväxten och skolåren på Ängskolan en start för den konstnärliga bana som senare skulle ta henne långt utanför Luleå. På Ängskolan var dansen en naturlig del av vardagen. Samtidigt fanns en lekfullhet och en frihet som satte tonen. När skolan nu ska fira 50 år ser hon tillbaka på sin tid där.

– Hela 80-talet var stort, med dans och influenser som Fame. Ängskolans discon var ju stans bästa av vad jag förstår och jag blev också helt biten av det. Jag kände direkt att dansen var min grej, så jag bara fortsatte och jag minns att vi fick göra egna shower och uppträda. Det var nog där jag fick min scenvana, säger hon.

Möjligheten att ta egna initiativ lyfter hon som avgörande. Hon beskriver en tillåtande stämning på skolan och att det inte fanns några hinder om man som elev ville skapa något. Bland annat betydde danspedagogen Doria York mycket. I matsalen övades foxtrot och pardans och eleverna fick prova på att bjuda upp enligt klassiska manér.

– Hon var ju av den gamla skolan och ville att killarna skulle öva sig på att bjuda upp, buga sig och säga får jag lov, vilket alla tyckte var jätteroligt, minns hon.

För en ung Anna Vnuk stannade inte dansen i klassrummet utan blev en del av identiteten.

– Det jag minns allra mest var ju att mitt dansintresse liksom sipprade ut. Jag minns att vi tjatade till oss att få vara inne på rasterna och göra koreografier. Under ett luciatåg lyckades vi övertala killarna att vara tärnor och lucia så att vi tjejer kunde ha på oss tomtekläder för att det var lättare när vi brast ut i jazzdans. Jag och mina vänner tog alltså varje chans att göra dansshower. Att man fick möjlighet att uppträda så mycket tror jag helt klart har påverkat att jag jobbar med det jag gör idag. Tack och förlåt Ängsskolan.

Anna Vnuk började sin skolgång på Ängskolan.

"Att man fick möjlighet att uppträda så mycket tror jag helt klart har påverkat att jag jobbar med det jag gör idag. Tack och förlåt Ängsskolan", säger Anna Vnuk med ett leende.

Hon lyfter också betydelsen av den mindre skolan.

– Jag tror att man på en mindre skola har större möjligheter att dra igång egna initiativ – och att det uppskattas. Det var väldigt gynnsamt för kreativiteten. Jag hade en väldigt fin och fri barndom på Hertsön och det var många barn överallt på gårdarna.

Vägen till scenen

Som 17-åring flyttade hon till Stockholm för att studera vid Balettakademin och mötte en ny verklighet.
– När jag började var det många i min klass som knappt hade uppträtt för publik, utan mest tränat i danssalar. Själv hade jag undervisat i dans i flera år och hade mycket scenvana från egna uppsättningar, så jag kände mig trygg på scenen.

Anna Vnuk har som dansare, koreograf, regissör och dramatiker beskrivits ha en av Sveriges mest originella och orädda konstnärliga röster.

Meritlistan är lång. Genombrottet kom 2003 med soloföreställningen Solofestival med mig själv – en föreställning som handlade om uppväxten på Hertsön. Hon fick också stor uppmärksamhet när hon 2008 dansade fridans med Kristian Luuk i Melodifestivalen. Efter att hon 2015 regisserat humorgruppen Grotescos En näradödenrevy är hon en del av gruppen. Hon fick också fina recensioner för föreställningen Anna Vnuk är Bastarden där hon gjorde upp med sin biologiska pappa som hon aldrig lärt känna.

Ett liv i flera roller

Just nu arbetar hon med nya scenprojekt och skriver på en ny pjäs som ”med en väldigt rolig person”, men mer än så får hon inte berätta just nu.

I dag rör hon sig obehindrat mellan olika roller – som dansare, regissör och dramatiker. Uppväxten på Hertsön och Ängskolan har bidragit till modet att skapa, viljan att berätta och tryggheten på scen.

– Jag är jätteglad att kunna jobba med alla de här tre delarna för de har helt olika karaktär, avslutar hon.

DELA VIA SOCIALA MEDIER

Text och foto: Jeanette Bergström

Logotyp